金沢21世紀美術館

建築デザインスタジオ ALTEMY は、建築と人との関わりを見つめ直し、私たちの日常に小さな驚きや豊かな変化をもたらしてきました。本展では、ALTEMYが金沢21世紀美術館の建築を再読することで生まれるささやかな“仕掛け”が、会期を通して少しずつ加えられていきます。それに気づいたとき、あなたとこの美術館との関係は、きっとこれまでとは少し違ったものになるはずです。
ニコラ・ブリオーが『関係性の美学』を著した1998年から、6年後の2004年に金沢21世紀美術館は開館しました。まさに関係性を築くアート作品が館内には散りばめられています。また、Instagramの登場は、SANAAが設計した通称「ウサギ椅子」が、撮影スポットとして人気を博すなど思わぬ効果も生みました。こうした来館者の抱く金沢21世紀美術館のイメージは、いまは広く浸透しています。
しかし、そうした“イメージ”の背後で、私たちは見過ごしてはいないでしょうか。たとえば、椅子に寝転ぶ子どもたち、ロッカーの鍵を手探りで探す来館者、ラッパに声をかけるのをためらう恥ずかしがり屋の誰か。そうした名もなき個々の体験こそが、この美術館の日常をかたちづくっています。
本展の“仕掛け”は、館内の様々な箇所にそっと潜み、２０年かけて培った金沢２１世紀美術館の公共性を改めて問い直すきっかけとなっています。これらの“仕掛け”と、地域の人や来館者などの間には、ゆらぎのある日常が生まれます。ここでは金沢２１世紀美術館の公共性が、美術館によってではなく、訪れる人々によって日々つくられていきます。
その日々つくられる公共性が、その瞬間の特別な映像となって、デザインギャラリーに投影されます。
「PARK IN PROGRESS」を通して、金沢２１世紀美術館の「２１年目の公共」を一緒に考えていきたいです。